5.1文娱类节目的语用现况
文娱类节目千机变文娱类节目是根据一定的主题思想，运用艺术手段将不同体裁的文艺节目进行有机的组合。它既可以将音乐、歌舞、戏剧、小品、戏曲片段、杂技、魔术、武术、游戏、笑话、故事等多样艺术体裁融为一体，也可以选择其中几项进行组合，再运用电视的光色效果、时空变化、独特造型，构成能够满足观众审美需求的文娱类节目。由于文娱类节目兼容性强，可集欣赏、娱乐、知识、信息、审美等多项功能于一体，使得不同艺术体裁进行有机综合之后产生新的艺术效果，成为目前电视界极为常见的一种电视节目样式。它具有明确的主题思想、综合的艺术式样、广泛的参与性等特点。
从社会效果来看，文娱类节目所产生的影响主要涉及文化教育范畴。它对社会文化意识的启蒙和社会道德体系的构建，都会发挥“润物细无声”的影响。在媒介所营造的一种文化娱乐氛围中，人们会不知不觉地接受某种新的价值观念，文娱类节目对受众的影响是深刻的、长期的，往往会起到某种社会示范作用。
这里，我们所说的文娱类节目包括文化类节目和娱乐性节目。如：中央电视台的《正大综艺》、《梦想中国》、《开心辞典》，电影频道有《中国电影报道》，电视剧频道有《影视同期声》，河北卫视影视频道有《影视圈》。在流行音乐方面，《MTV天籁村》是较早创办的栏目，也是最为观众熟识的，除此以外，光线传媒的《音乐风云榜》、中央电视台3套的《中国音乐电视》等融合了当今最时尚、最流行的歌曲，配上最精美的MTV画面，成为歌迷们追逐的热点节目。明星访谈类节目是近年来的新生力量，《艺术人生》和《娱乐人物周刊》、《超级访问》是典型的代表，它们通过煽情和调侃形成自己的风格，吸引了很多观众。
文娱类节目以惊人的速度发展，其数量和质量都达到了前所未有的程度，涌现出了一大批优秀的电视综艺节目，一批优秀节目主持人和演职员也脱颖而出，在观众中具有极大的号召力，成为时代的明星。这几年文娱节目辗转变换的过程，也正成就了文娱节目的快速发展。
1.变身——不断搜寻新鲜感
每个周末，只要你打开电视就能看到明星扎堆、热热闹闹、花里胡哨的文娱类节目。但现在它早已进入了低潮期，成为观众口中一道可有可无的家常菜。所以文娱类节目纷纷开始变身，要找回自己的新鲜感。
改版动作最大的就是老大哥央视。《综艺大观》退出舞台，新节目《表情》紧跟其后，《表情》的特色之一就是用各种手段“讲故事”。上周五，《开心辞典》也全新改版，增设了“99秒快速抢答”、“梦想告白”、“风险机制”等玩法，新鲜刺激，这次改版是《开心辞典》三年里的最大动作。《幸运52》、《艺术人生》也纷纷搬家到央视一套，誓将文娱进行到底。
电视湘军的《快乐大本营》从1997年起，曾经引发文娱类节目新浪潮。节目的内容以游戏为主，辅以歌舞、小品、相声和少部分事先录制的节目，以较高品味的娱乐形式给广大观众带来快乐，既不搞阳春白雪，也不为了取悦个别观众而搞过于庸俗的节目。栏目中有众多的明星出现，但没有追求明星效应，栏目中安排了种类繁多的游戏。中间收视率也有过起伏，但最终仍屹立不倒。熟悉的主持人、熟悉的节目和创意、熟悉的《快乐大本营》培养了一批熟悉的观众。它可能不是很精彩，但也不会大失水准。湖南卫视大型活动中心负责人宋点透露，新改版的《快乐大本营》将走“全民娱乐”的道路，集欣赏性、青春性、时尚性为一体，同时在节目中，观众会看到全国各大优秀综艺节目的影子。另外，新改版的“大本营”将重点推出一个环节“百团大战”，全国有120多家优秀的歌舞团，《快乐大本营》将为他们提供一个可以充分展示自己的平台。据悉，新“大本营”将在9月推出。
《欢乐总动员》是一档以娱乐性、益智性、趣味性、参与性、现场性为主要特色的文娱类节目，是“全家共赏”之大众性时尚综艺节目，采用多单元与特辑相结合的方式，正常节目由3~4个单元组成，并不定期推出特辑。“超级模仿秀”是《欢乐总动员》中收视率最高、最稳定的节目板块，宗旨是帮助普通人实现明星梦。新改版后的《欢乐总动员》取消招牌板块“模仿秀”，取而代之的是新栏目《五花八门斗秀场》。《五花八门斗秀场》是一档“平民偶像”小栏目，来参加节目的观众在30秒钟之内要展示出自己的才艺，然后由现场嘉宾决定其表现是否过关。改版后还增添了一个新的板块——《谈谈心牵牵手》，属于明星访谈类型，每期由两位女主持人采访一位女名人，聊聊她们的情感。
文娱类节目日落西山，但大部分主持人却以此作为跳板，更红、更强。这个传统得追溯到《综艺大观》，成方圆、倪萍、周涛、曹颖等主持人都由此成名。而《艺术人生》的朱军、《超级访问》的李静分别被认为是抒情散文和漫画类型。在所有的综艺节目中，《欢乐总动员》主持人更换最频繁，程前＋张延、程前＋刘孜、程前＋舒高、张延＋李彬＋胡可再到程前＋胡可……没有一个不被人熟知。《快乐大本营》之何炅、李湘被认为是黄金搭档，地位无可动摇。《开心辞典》的王小丫、《幸运52》的李咏也一飞冲天，成为观众最喜爱的主持人之一。
因主持成名之后，这些名人更希望成为多栖发展的艺人，于是拍电视的拍电视、出书的出书……拓展自己的发展空间。曹颖更是抛弃央视投奔湖南卫视，主持拍戏一块抓。李湘拍广告、电视、电影，主持，全面发展，如日中天。从某种程度上可以说，主持名牌文娱类节目是走红的捷径。但走红过分带来的忙碌和频频露脸，也易使观众患上精神上的疲倦症。所以现在就有人找几个有文娱潜质的主持人给观众换换口味，洗洗脑子。
3.变法——将各路能人引进内地
就在内地综艺节目走入灰暗的状态下，吴宗宪《综艺旗舰》的制作人PENG哥，日前应邀与内地以及香港共同合作一档文娱节目《综艺新势力》。他们希望把港台成熟的文娱节目概念引入内地，引发新的综艺热潮。
《综艺新势力》目前录制了8期，已经陆续在各个电视台播出。包括“超级拍卖会”———拍卖一些明星用过的东西，然后捐款给希望工程；“演艺新人王”环节每期推出3个新人，展示才艺；“出人头地”每期请两位明星嘉宾，让他们讲述自己不为人知的经历等。每期80分钟。
该档节目邀请到何炅、谢娜搭档主持。PENG哥说，之所以选择何炅是因为他所受的教育比较好，有内涵，主持节目收放自如。谢娜主持也很放得开，没有包袱。
PENG哥说之所以愿意到内地来做节目，是因为内地的资源要比港台丰富，市场也比较大，可以开发的节目很多。他们要做的《综艺新势力》风格是完全娱乐化的，教化意味没有那么重，要让观众很开心、很轻松。
谈起内地和台湾文娱类节目的区别时，PENG哥侃侃而谈：“内地文娱节目的底蕴深，但相对有一些束缚和包袱，台湾的文娱节目就会放松一点，取乐于大众用浅显的语言给予文化的洗礼。但现在，台湾的文娱节目剑走偏锋，走向极端。用业内人士的话说就是口味太重、太咸，轻灼小菜已经不能满足大众的口味了。”吴宗宪的《综艺旗舰》在台湾已经播出三四年了，收视率并不是很好。PENG哥说：“《综艺旗舰》开始的收视率很好，但现在由于节目变化不多，所以在走下坡路。在台湾一个文娱节目是5年一个循环，一定要有大改变。”他相信不论怎样，市场永远需要娱乐。
文娱类节目的语言风格
1.文学性
文娱类节目主持人要求具备一定文化艺术方面的素养，因为这类节目的文学性较强，主持人的语言也讲求文学性。
《怀旧金曲》是中央人民广播电台贾际主持的音乐节目。一次周末特别节目介绍的是100多年前的美国作曲家福斯特及其作品。贾际在节目录制前就做了大量的准备工作。福斯特被美国人称作“游吟诗人”，他的歌伤感而迷人，作曲家的命运也与他的作品一样，宛如一个动人而令人伤感的故事。在主持中，贾际有这么一段意味深长的旁白，叙述着福斯特在贫困中死去的悲凉。……福斯特死的时候，手里还紧紧地拿着一张纸，上面写着：“亲爱的朋友，善良的心……”很显然，这是一首歌的歌词。最让人感到悲惨的是，福斯特死后，人们在他的口袋里找到了38分钱，而福斯特死的那年正好是38岁，难道这是一种巧合吗？还是命运的安排？看来上帝并不公平，让这么一位富有才华的艺术家，带着这么多的对故乡和亲人的思念之情离开了这个世界。下面我们来听一首福斯特的名曲《故乡的亲人》，歌中这样唱道：（在乐声中混播）
沿着那斯瓦尼河畔千里迢迢
在那里有我故乡的亲人
我日日夜夜把他们思念
走遍天涯海角到处流浪
但我永远思念故乡的亲人和那古老的果园
（歌声起）
贾际善于把握整个音乐和文字基调的变化与统一，歌曲的优美、作曲家的勤奋和成就是基调中的主旋律。虽然有些细节令人心酸，但贾际并没有深陷其中，而是准确地将人们的思绪和情感转回到艺术家的传世之作上。值得一提的是，贾际还格外修改了一句，原稿中是这样写的：难道这38分钱是对福斯特命运的一种象征吗？而听众听到的是“难道这是一种巧合吗？还是命运的安排？”将质问的语气改得较为平缓，非常合理地、循序渐进地过渡到下边的歌词朗读和歌曲欣赏中。
电视是用画面来表现的，同时也需要追求言语的文学性。主持人的语言也应该是生动的、描述性的。主持中的文学性还包括文学性思维，也就是要通过一件小事说出道理，加入自己的思考，告诉观众小事背后的东西是什么，这样才能使节目内涵更丰富，思想性更强。通过节目中的事能说明另一件事，在主持时说出它的弦外之音。
叶惠贤在1996年主持庆祝中国人民解放军建军69周年的文艺晚会时，当老一辈歌唱家马玉涛演唱完《老房东查铺》，那熟悉的旋律，深情的演唱仿佛就在昨天。他这样串场：
30多年过去了，马玉涛老师音色依旧，表演依旧，“涛声依旧”，咱们掌声依旧。
这句串词虽短，但四个“依旧”排比却一气呵成，妙用谐音，激发了观众的情绪，由马玉涛的“涛”，巧妙地带出广为流传的流行歌曲《涛声依旧》，并借以暗示老一辈歌唱家不衰的魅力。体现了主持人语言较高的文学水平。
2.生活化
中央电视台资深的主持人沈力的主持语言就非常生活化，她始终坚持“言为心声”。一次节目里播放了一段老年人扭大秧歌的节目，编辑撰写的串联词是这样的：老年朋友，看了这些由老年人自编自演、自娱自乐的舞蹈节目，您觉得开心吗？沈力老师把它改为：观众朋友，我们看到了刚才跳舞的这些老同志，论身材吧，并不那么苗条，论动作吧，也不那么规范。可当他们操劳一生重新迸发出一种热情的时候，身材、动作又算得了什么哪！他们不是在追寻青春的脚步，而是在讴歌幸福的晚年。让我们的心伴着他们那欢快的舞步，一起跳动吧！在有稿件的主持中，无论是不是自己撰稿，主持人都应该将其作为再创作的依据。自己采编的并不意味着有声语言的表达会十全十美，写和说是两种不同的创作过程，问题的关键是如何迅速把书面语言转换为有声语言，使有文字依据的稿件锦上添花，没有文字依据的则要求出口成章。我们强调掌握有声语言的表达规律，并不要求主持人成为语言专家，但是那种认为只要会说中国话，都能成为主持人的看法是失之偏颇的。对于主持人来说，语言艺术的修养是衡量其教养和文化水平的一个基本尺度。所谓“口语”，当然要求朗朗上口，通俗流畅，说得清楚，听得明白。语言生活化，从而增加了受众的平等感、亲切感。交谈式的方式要求符合生活中的谈话规律，这就是有声语言和主持人的思维与播讲对象——受众——的思维同步。说一句通俗的话，就是：我想到了我说。
沈力老师这段话修改的妙处就在于，她不是只站在一边，局外人似的蜻蜓点水地串联一下，而是切实体会了老年朋友们的感受，这么一改，不仅口语化了，更拉近了和老年朋友心灵的距离。
在一个以澳门回归为主题的晚会中，主持人要介绍小燕子赵薇上场，原来的串联词是这样的：澳门回归，举国欢腾，万众同歌。小燕子赵薇今天也来到我们的晚会，有请赵薇！后来录制现场，主持人将串联词作了调整：在澳门回归倒计时100天的时候，我曾经到过澳门，我发现，澳门虽然经历过数百年的飘零，但是澳门人却有着一种很深的中国情节。在那里，无论是中国传统的艺术或是现代的文化都广受欢迎。就拿最近在内地火暴的电视剧《还珠格格》来说，在澳门也有很多小燕子赵薇迷呢……如此一改，原先一板一眼的串联词变得生动起来，平白的生活化语言更加容易理解和接受。先从自己的亲身体验说起，夹杂着深厚的感情色彩，而后从文化艺术的角度过渡到《还珠格格》，再到小燕子赵薇迷，从而引出赵薇的登场，连贯而通俗。像普通人那样说话，能够拉近主持人和受众间的距离，在保证基调原则的基础上，满足大众的文化、娱乐需要，才是文娱类节目的主要任务。
