这是一首很童稚的小诗，映现在人眼帘里的不过就是一棵垂柳树，或者说就是在雪景里的一棵正在翩然起舞的柳树，应该说这样的意象是非常单一的，人的心境的变化，基本都是随着季节在变化的，诗人的心态的变化往往也是如此，尽管诗人的意识是不喜欢冬天的，但在这样独特的氛围里作者还是把柳树的姿态写得很优美，就像斯特劳斯的《蓝色的多瑙河》的轻音乐一样，它所给提供的审美概念是两岸的美丽的风光……
在金色的大厅里，每当响起这首舞曲，再配以婀娜多姿的芭蕾舞画面，我想那种活力四射的旋转……禁不住让你置身在那种超然美的意境中……不管怎么说，民族舞和芭蕾舞并不是在一个档次上的，但我国大诗人的诗档作品，应该说是无敌于天下，苏轼的那首“明月几时有，把酒问青天”，这样的极致人生的浪漫的思想境界，那是任何艺术品不可比拟的。尽管舞曲《蓝色的多瑙河》能分出七个部分，其中有序曲，五个圆舞曲和终曲，我想把苏轼的词谱上圆舞曲，同样也能分出这些音乐的部分。甚至，它的意境完全可以超过《蓝色的多瑙河》。
《咏柳》一诗的意象，不可否定是简单的，但把树写成一个舞者还是独一无二的，它给人的一种怎样的审美的启发，那就不言而喻了。尽管这首小诗写得没有太吸引眼球的诗句，不过读这样的诗，一定要用心灵去感应去玩味，树不但呈现出了极其特有的华丽的舞姿，更有圆舞曲的旋律飞洒在其中，这就是这首诗歌构思最巧妙之处。所以，有的时候鉴赏一首诗，也要像品味一首伟大的圆舞曲那样去倾听。真正活性的诗歌，可凝固记忆和时光。
凡是有刚柔的诗歌就有含金量的。在诗歌词语的旋律中，藏有节奏感、秘密的韵味。
