音乐是心灵的修行
音乐对人的心理和生理有一定的影响。我国古代《礼记·乐记篇》说:“乐者音之所由生也,其本人心之感于物也。”“其乐心感者其声单以缓,其喜心感者其声发以散。”这些都说明古人已注意到音乐与心理活动的关系。
近年国外对动物播放音乐试验证明,音乐可以使乳牛的出乳量大为增加。近代把音乐治疗看成是一种活动疗法,有人认为音乐可使患者易于宣泄自己意识不到的心理压力,音乐可以解除各种社会心理因素所引起的心理反应,降低兴奋水平,使人体恢复正常的功能。很多实验证明,音乐欣赏可降低心理社会刺激所引起的高唤醒水平。有关文献报道,音乐疗法对一些精神病、心身疾病是有效的,有时会显示出神奇的治疗功能。但音乐疗法中必须注意乐曲的选择,需要重视节奏、音调、旋律等的配合,对听音乐者来说,这些因素构成一首乐曲的完整知觉。这些因素中,节律是在音乐发展史上最早出现的,古代的打击乐有强烈的节奏感,因而有激奋作用。优美的旋律,如潺潺流水、风和日丽、鸟语花香的境地,可以使人出现心旷神怡的欣赏反应。节奏感和旋律优美的曲子,对心理状态与躯体的反应是不完全相同的。
在日常生活中我们也能体会到,雄壮的、富有节奏的军乐可鼓舞士气;欢快的乐曲,可以使孤僻沉静的儿童开朗活泼。快餐店通过播放较快节奏的音乐,使顾客加快进餐速度,从而提高座位周转率;百货商场则播放抒情、节奏缓慢的乐曲,使顾客多逗留一些时间,以更好地刺激其购买欲。国外报告,听肖邦的《小狗圆舞曲》(降D大调)有助于司机安全驾驶。
对于人来讲,并不是所有的音乐都有益。研究发现,从事摇滚乐、爵士乐演奏的人员,心律不齐、脑电波异常者占93%以上。
现代实验已经证明,曲调能使人产生不同的情绪感受。
C调:纯洁、果敢、沉毅、虔诚。
D调:热烈。
E调:安定。
F调:温和、丰富、热情、和悦、阴沉、悲哀、神秘。
G调:真挚、平静、谐趣、忧愁或喜悦。
A调:自信、希望、温情、伤感。
B调:勇敢、骄傲、悲哀、恬静。
古希腊著名哲学家毕达哥拉斯是最早提出“音乐治疗”概念的人,他破除了迷信观念,科学地指出音乐对于人体心理活动的影响。音乐用于治疗疾病起源于古希腊另一位哲学家亚里士多德,他正确地评价了音乐的医疗价值,认为情绪失去控制的患者,“听了旋律后就会心醉神迷,于是恢复到原来的正常状态,好像他们受了医术或洗肠治疗过似的”。他认为音乐的作用在于激发人体的感情,而且音乐的效果与酒、滋补品及某些发泄措施是一样的。
其实,不同的音乐可以起到不同的疗效。向心理疾病患者播放旋律优美、抑扬感人的古曲音乐和交响乐效果最佳,因为这种音乐可以促使患者精神宁静、心情舒畅,增加安全感。悦耳的低分贝的音乐,能使听者抵抗心理上的干扰,不急不缓地和心跳速度(正常人的心跳速度,平均每分钟七十至八十次)相适应。如果音乐的速度每分钟超过七十至八十拍,就会使人感到精神紧张;相反,低于心跳速度,则会使人产生难受的感觉。
有人试验,贝多芬的《田园交响曲》使人心情平静,而西方现在流行的爵士乐、摇滚乐、迪斯科乐曲,可以使人近于发疯,柴可夫斯基的《悲怆交响曲》增加人们悲哀、绝望的情绪。
催眠:《平湖秋月》、《烛影摇红》、《军港之夜》、《杨翠喜》、《山水莲》、《春思》、《银河会》、《仲夏夜之梦》。
镇静:《塞上曲》、《春江花月夜》、《平沙落雁》、《仙女牧羊》、《小桃红》。
舒心:《江南好》、《春风得意》。
解除忧郁:《喜洋洋》、《春天来了》、《啊,莫悉》。
消除疲劳:《假日的海滩》、《锦上花》、《矫健的步伐》、《水上音乐》。
振奋精神:《娱乐生平》、《步步高》、《狂欢》、《金蛇狂舞曲》。
促进食欲:《花好月圆》、《欢乐舞曲》。
那么,就让我们的整个心灵都“无忧无虑”地沉浸在宁静、超脱、升华的感受状态里。这也是人们常说的“沉浸在音乐中的人是最幸福的”,就是这个道理。
看场电影,让自己快乐一点
在现代,电影已经成为了很多人闲暇之余自我娱乐的选择。一个人或两个人把自己沉没在影院的黑暗里,或是大笑,或是大哭,或是大惊,总之,无论是大悲大喜,在踏出电影院的一刻,内心的消极情感总归会有一些舒缓和发泄。对于电影,有一个十分专业的解释,就是以电影技术为手段,以画面和声音为媒介,在银幕上运动的时间和空间里创造形象,再现和反映生活的一门艺术。但是,我们的快乐却并不是这样单纯、简单的解释就可以表达出来的。
佳林爱看电影,无论什么类型的电影,只要新出,她都会有所关注。她总是喜欢一个人默默地坐在不惹人注意的角落里。这个时候,她总会把自己的感情完全地释放出来,不加隐瞒。看搞笑片的那时候,她总是放声大笑,反正偌大的影院里,响起的雷鸣般的笑声早已经将她的笑声掩盖住了;看悲情片的时候,她总是让自己的眼泪流到枯竭,反正在这个黑暗空间的人群里,她也不是异类;看恐怖片的时候,她总是放声尖叫,随着众人的惊呼,这样的叫声似乎已经是一种发泄了。
佳林走出电影院,看着外面的人群和世界,她好像觉得平时压抑在胸口的烦闷都开始散去。所以,看电影是她的一个爱好,更是她的一种生活习惯,她喜欢在那个黑色的小影院里宣泄自己的情感,她喜欢放任自己融入到每一个电影作品中。
为了推出影视作品,媒体也不断地为各种影视作品做出宣传,好像生怕观众错过了任何一部。而一部作品的高票房,这就表示,大票房就等于大需求,就意味着生活在现代社会中的人们对于影视艺术的渴望和追求。
就好像2010年,国产片躬逢其盛,迎来爆发时刻。而冯小刚的《唐山大地震》和姜文的《让子弹飞》更是以6.73亿和7.3亿的好成绩先后打破票房纪录,成为现象级影片。
而为了延续这个好现象,2011年更是推出了《新少林寺》、《武林外传》和《将爱情进行到底》更逐步翻越2亿大关。同时,为了迎合身为观众的我们的不同喜好和兴趣,各种各样题材和风格的影片更是接踵而来。比如,古装动作片添加更多的感情戏,《关云长》里,甄子丹的情感似乎要比武打动作更有吸引力;而《武侠》中,功夫和武侠世界将有更高的技术含量;王家卫的《一代宗师》,更是有可能为华语传记片带来不同的感觉。
各式各样的影片,不同的题材、不同的演绎风格、不同的场景效果……却让我们在纷繁多彩的画面、动作、感情传递中获得了现实世界无法带来的快乐和愉悦。
这又是为什么呢?为什么现在的人们这么想要追“影”呢?为什么我们的喜怒哀乐似乎在踏入电影院的一刻就被其所操纵了呢?
影评人彭吉象是这样理解的:“电影审美心理中,既有个体审美心理结构的诸多要素,又有社会审美心理的积淀;既有感性欣赏的心理体验,又有理性升华的审美愉悦;既有审美知觉引起的感性愉快,又有审美认识带来的审美快乐。”
其实,影视的娱乐性,本质上是带有审美升华的各种快感综合而成的观赏性,这种娱乐性元素使我们获得更多的感光层面的感受和体验,而较少理性层面的复杂思考。同时,为了重新塑造我们在影视作品中所获得的认知和体验,打造影视作品本身的吸引力,所以,一般电影都具有宣泄某种感情的功效。
幸福是一种感觉,它有不同的表现形式,当我们感受到快乐的时候,哪怕再短暂,我们也是在莫一时刻挽住了幸福的臂膀。让自己快乐,那就让自己畅游在影视的无边想象中。
用笔把烦恼“画”掉
很多人喜欢画画,有的是为了自己成为画家的理想,但是,有的却只是单纯地想要画下一些东西,无论是出于何种目的。许多人都用这么方式来表达自己的某种感情。
绘画是一种形象具体地描绘现实物体的方式,与文字和语言相比,有更直观,清晰的优点。然而发展到今天,却以其能微妙,朦胧的表达抽象的事物(如人的心理和精神世界)而受到人们的广泛青睐。
文洛是个聪明的女孩,学习优秀,还考入了一所名牌大学,但是在毕业时,面临毕业后选择就业、考研还是出国留学,她产生了焦虑,不知道做出怎样的选择,她感到前途茫然……
李凤是文洛的表姐,她也是一个心理医生。一个宁静的夜晚,她约了文洛,她让文洛在沙发上坐好,双眼微闭,全身放松后,并用催眠性的语言让文洛感觉自己身处于大自然中。这时李凤问她:“有花开了吗?”她点点头。之后,李凤又问:“你刚才看到的是什么花?和花儿说了什么?”她仔细地描述着:“是一朵淡蓝色的小花,每朵花的花瓣都很小,是四叶的,花枝也很纤细,和我在花瓶里插的花差不多。我对花说:‘你开得这么清雅,可看起来好单薄啊!哪能经得起风雨呢?’花儿说:‘我也不想在家里,我很想去到大自然里,生长在原野上。其实,我原本是想成为一棵树的。’”
文洛很好奇,头顶怎么能开出花来,居然还能说话。李凤抓住机会,去打开她心中的结。我柔和地对她说:“你感悟到的那花朵,其实就是你心灵的花,花代表着的是人的心境,我们还会让花朵变成另外一种样子”。
之后,李凤诱导文洛再次回到现实时,看得出,她的神情里多了几份自信与坚定,并说:“表姐,我能把刚才看到的花和树画下来么?”李凤答道:“当然可以啊!”