沈红星在这里让三浦少佐用的，是结合了空手道和柔道的功夫。虽然空手道这东西，历史上最重要的一派大师就是中国人，是中国人把国内的一个流派给传播到了日本，但是现在的日本空手道算是创造了不少自己的特色——比如侧踢。
同时，再加上号称“沾衣十八跌”的柔道，那三浦这个BOSS的水平就直线上升。反正前世沈红星在网上跟人聊实战的时候，很多网友都总结过——普通人要打架，凭借着摔跤和柔道练出来的习惯，基本可以摆平90%以上的对手。
为什么呢？因为大多数时候，对方都是穿衣服的。只要对方穿衣服，那么爱抓对方衣领的柔道就有发挥的地方——这样还能尽量不弄伤对方，毕竟现在医药费也是一个很大的支出……
所以，在沈红星如此的安排之下，空手道加柔道附体的三浦少佐那端是强大无比，中远距离可以用侧踢，近距离可以用柔道摔——而且这些动作华人拳王周比利基本都熟，不怎么需要再学习。
于是，在这场比武戏中，武打戏简直可以称之为前后十年之内最逼真的格斗之一！
在这场戏的最后，沈红星安排的叶问最后虽然仍然没有杀掉周比利演的三浦，但是在这里，沈红星加了一两个镜头，来表现叶问的犹豫。在这个时候，叶问是可以发泄个人怒气的杀掉三浦，但是之后怎么办？日军肯定要扫荡报复，就算不说以后，现在台下还有几千人上万人的围观群众呐！
为了中国、为了民族，他出手了，但是为了百姓，他又不得不停手。最后站在擂台上，面对着台下众多群众的振臂高呼，叶问有点迷茫。在众人全部为他叫好的时候，他并没有像是传统英雄片里的主角那样享受这种荣誉，反而是对着围观群众大声疾呼：“走哇——！”
当影片上映到了这里的时候，观众们被震住了，他们从来没有见过这种英雄，但是另他们感觉到怪异的是，他们能瞬间理解荧幕上这个不同于以往英雄的英雄，甚至他们只用1秒钟就可以想透荧幕上的这个英雄为什么这么做。
观众们一下子预感到了什么，是的，在这个国家被人侵占的时刻，就算比武胜了又能怎么样呢？武功挡不住子弹，就算叶师傅再强大，他也保护不了台下的所有围观群众……
就在这个时候，荧幕渐渐暗了下去，但是那些声响效果却没有消失。观众们就在这种荧幕黑着、出现字幕的时刻，仍然全体站立着聆听影片最后的音效。是的，大家相信沈红星一定会给大家一个交代的。沈红星不是那种玩弄观众感情的奇怪导演，他之前点出了那一点，必定会在后面表达的。
果然，等到字幕上映了2秒钟以后，电影院的音响里面传出来了无数军靴跑步的声音，拉枪栓的声音，以及，一声枪声……
这个时候，影片的字幕差不多上映完了，荧幕上面出现了一行白字——“未完待续”。
看到这里，剧院里不少的女生还没反应过来，她们下意识的以为刚刚成为大英雄的叶问，就会这样遭受毒手。她们在哭泣着，她们想不通，为什么会这样呢？为什么别的电影里面，英雄都活的好好的，但是叶问就这么倒霉呢？为什么他刚做了英雄，就要出事呢？
她们不断的询问周边的观众：“叶问不会出事吧？”，当听到旁边男观众笑着说的“当然不会有事啦，他还没收李小龙当徒弟呢！”后，她们才会深深的出一口气……是啊，好人要长命百岁的，这样的英雄当然是应该安然无事才对，他还要收李小龙当徒弟呢！
这个时候，云港，在红星公司里面培训普通话的蔡妍，也因为公司的特许，而在电影院里面看了这部《叶问》。因为韩语这东西，太多的词汇都是像汉语借来的，甚至发音都没变多少，所以蔡妍学起中国话来还是比较快，甚至因为韩国的户籍管理、法律等文件为了稳妥，都是用汉字书写，所以她也懂不少汉字。这样一来，蔡妍这个女生，倒是基本上能把电影看懂个七七八八。
当她看到最后的阶段，整个人哭到稀里哗啦，脸上的妆全都花了，黑的白的粉随着眼角的泪水在脸上留下了各种颜色的印记……
就算是在日本，这个时候除了极端右翼群体之外，也几乎没人对沈红星的电影反感。日本这个战败后，已经被美国爸爸阉割掉了的国家，甚至连爱国主义都不敢说——因为爱国主义是以前****分子鼓动百姓时候用的词汇，他们现在只敢用【乡土爱】这样的擦边球词语来表达差不多的概念。
而普通的日本百姓，更是把自己和以前的日本帝国给割裂开了——他们的国，是现在的日本国，不是当年的日本帝国。
当看了叶问在影片中说日本人是“东亚病夫”，他们倒是没太觉得有什么被侮辱的感觉，反而是随着剧情而感觉到了热血高涨！
第二天，各类报刊杂志都专门出了影评来评论沈红星的这个《叶问-上》。《江南青年报》中的文娱专版里面，有不少影评大肆赞扬这部片子——
“《叶问》之问：武者何为——《叶问-上》绝对是值得一个人连续看两遍的影片。第一遍是去专门看电影里面让人眼花缭乱的功夫，第二遍才是细细咀嚼片中情节的。
在影片中，武师们面对战争的时候，他们各自之间选择了不同的生存道路。有的人落草为王，他们也许没有什么为国为民的概念，只是单纯的被饿怕了，只想一辈子再也不受饿。
有的人凭借着自己的体力，开始当苦力，每天赚点养家糊口的嚼头。当传统里认为应该【不为五斗米折腰】的武士们，发现原来可以一边【痛打日本人】的同时还可以【赚点养家糊口的米】的时候，不少人选择了这种实用主义和冒险主义的行为。
但是廖师傅中枪，却给大家带来了一个思考——武功再好，也挡不住子弹，那练武何用？是啊，练武何用，这也是叶问思考的问题，他也跟老婆说感觉到自己很没用。当时日本驻扎在中国的关东军，就有差不多60万人，就算叶问功夫再好，也不可能一口气把这六十万人全干掉。那么，干吗要学武功呢？
当我们中国传统的功夫，被美国人用拿来主义学去，开始用到他们的电影里的时候，沈红星又像是电影届的叶问宗师一样，给我们指出了一条新路——功夫和哲学结合到一起。
是的，沈红星通过这整个一部电影，传导给我们了一个疑惑——学武何用，这个就是一个电影的存在主义问题。所谓存在主义，就是思考一个东西现在为什么存在的哲学，比如人为什么要活着，人活着到底是要做什么事情？我们现在这么每天忙碌，到底是为啥？
跟哲学结合了的功夫电影，让我们在热血沸腾的同时，也在沉思，也在迷惑。这就是沈红星给我们的新路……”
除了这个给沈红星的电影上面盖哲学主义存在主义帽子的【高端】影评之外，当然也有比较【平民化】一点，比较能让人看懂一点的影评——
“当你的每一拳，都不是为自己而打——小计《叶问》
当时在电影院里面看完了这个电影以后，只觉的是热血沸腾。等到回到了家，母亲问起来这个电影怎么样，笔者却想不出来任何形容词，只会不断的重复【就是好啊就是好，不是小好是大好！】。当然，这样的结论让笔者也颇为尴尬，后来在沉思了三个小时以后，笔者终于想出来了为什么觉得这个功夫片好——因为叶问的每一拳都不是为了自己而打的。
当一个人打出的每一拳，都不是代表自己，而是代表自己身后的家庭、阶层、民众、民族、国家的时候，那么他的每一拳，就不是轻浮的为了耍帅，而是一个人靠着自己最熟悉的技能来做出最大程度的抵抗。
对樊少皇是为了佛山武术界的尊严在打，在日本人的比武场是为了武痴林和廖师傅牺牲的生命在打，在任达华的工厂是为了工人们的安全和工厂的财产在打，对日本人是为了家人孩子的安全和所有中国人的尊严在打。
通过影片，我们发现叶问其实并不是一个喜欢争强好胜的人，他甚至都不想收徒弟——很简单，如果徒弟心术不正，出外惹是生非，那他这个师傅也是要担责任的。作为一个家底殷实的富家子弟，叶问平常就是打打拳、喝喝茶、吃吃饭，这才是他想过的人生。
但是到了后来，所有人的尊严，都必须通过他来实现的时候，他义无反顾。虽然这样的自己，并不是他想做的自己，他想做的只是一个平常人，但是，他必须做。
在这种情况下，在影院里不时的出现长时间的鼓掌声以及怒吼声的时候，叶问师傅在避无可避的情况下愤而出手，就仿佛是那句话一样——忍无可忍，无须再忍。
据说，沈红星在这部片子里面，完全没用任何吊钢丝的特技，而是返本归元的让演员们硬桥硬马的打。也许在别人看来，这是一种倒退，但是观众们的反应却是证明了，沈红星这次做的很好，他充分证明了他中国电影第一人的身份不是假的…… ”
