戏曲，起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术，它凝练了文学、音乐、舞蹈等的精华。京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧更是中华戏曲百花苑中的核心。
我对戏曲最初的印象，来源于老妈，因为老妈是个越剧迷。小时候，家里有不少磁带，全是越剧曲目。老妈反复听着，哼唱着，但我那时根本听不懂她在唱啥，完全不会欣赏呢。
那时的我，只对磁带盒上的图感兴趣。因为，不同的曲目，盒子上印着不同的人物及装扮，颇具特色，尤其是花旦，华美极了。以至于后来，村子里有戏班子来表演时，我都会忍不住跑去看他们的服装和打扮。别人在听戏，而我在看不同角色的扮相。
当然，在老妈的持续影响下，我简单地会唱一点越剧。记得有一年单位的年会，我尝试过表演越剧，选了《五女拜寿》中的奉汤选段，学起了尹派的唱腔、小生的动作、姿势、眼神，不过，过程异常艰辛。
前段时间，网络上，一个女团火了。几位00后大学生，用京剧的唱腔，特色的装扮，共同演绎了古风歌曲《探窗》，点赞量上百万。没错，她们就是上海戏剧学院的416女团。她们翻唱歌曲还有《赤伶》、《牵丝戏》、《万疆》、《无归期》等，老旦、青衣、花旦独特又专业的唱腔，在这些流行音乐中，大放异彩，魅力四射。不少网友直呼，终于理解长辈们为什么喜欢听戏了。余音绕梁，沁人心脾，国粹的热潮来了。她们是新一代的戏曲传承人。
别开生面的表演形式，让京剧在社交媒体上多了一种传播方式，更加符合如今年轻人的喜好口味，非常有利于年轻人对戏曲文化燃起热情。越是民族的，越是世界的。戏曲的精髓，确实值得我们去传承。
网络上的走红，对416女团的姑娘们来说，有些意外。其实她们拍翻唱视频的目的很简单，她们只是希望有更多的人去听戏，哪怕一百个人中只有一个。若能鼓舞起一小部分年轻人，她们就觉得自己成功了。
当然，在收到好评的同时，也有部分质疑声，质疑者认为她们花里胡哨地在糟蹋国粹。其实，这是一种创新的形式，也是文化传承的生命力所在。唐不循赋而成诗，宋不循诗而成词，元不循词而成曲，形式多样了，文化的根基也没有丢，岂不是两全其美。守护传统文化，从来不是指一味地守旧，需要顺应时代潮流，传承、发扬、创新。
流行歌曲中融入戏曲元素，可谓是相得益彰。这样可以促使很多年轻人，去学习，去了解戏曲文化，让戏曲在年轻人群体中重新焕发魅力。
包括我自己，虽然小时候受过老妈的熏陶，但也没有很深刻地了解过戏曲文化。以前总觉得听戏是一件充满年代感的事情，适合长辈们。如今想想，那时的想法真的不成熟啊。
除了416女团，网上还有宿舍里玩民族乐器的，二胡、古筝、笛子等一起吹奏流行歌曲，也是让人耳目一新。原来，传统乐器还可以这么玩。现在的年轻人，有创新、有活力，加以引导，必能将我们的传统文化发扬光大。
