谁曾对眠“晓风残月”，谁又慨叹“故垒西边”；谁曾悲戚“冷月无声”，谁又激愤“挑灯看剑”。千百次梦回，“那人却在灯火阑珊处”；太多的记忆，“砌成此恨无重数”。
穿过流水，漫过时光，“寻寻觅觅”终得见“烟雾九重城”，“庭院深深”锁不住“千里快哉风”！
翻开这些泛黄的书卷，看见了这些或潇洒或忧伤的影子，看见了他们身上展现了中国人的品格和灵性。中国自古以来就是一个充满诗意的国家，这源于它厚重的历史，它迤逦的山水，这些都是滋养诗情灵气的土壤。中国人重情、善感，喜怒哀乐都可入诗，在诸多妙笔生花的编织下，成就了一篇篇让人沉醉的作品。
诗词，在中国人的字典里从来都不是生僻的，甚至可以说诗词影响了整个中国人的性格，这片土地的人们热爱风花雪月，热爱豪情烈血，每个人骨子里都是诗人的灵魂。在遥远的上古时代就开始有了诗歌的雏形。春秋时代出现了《诗经》的繁华，《离骚》的奇绝，诗词自此开始了千年繁衍生息的历史。于是，在汉朝乐府的鼎盛之后，迎来了唐诗的辉煌，它或飘逸或沉浑或凄冷或艳丽，有着千万种脸孔，千万种气韵，哪怕百年千年之后，还是有人记得那些百花齐放的时代和那些争奇斗艳的名句。
而这本书所谈的宋词，正是与唐诗并称的两大诗歌体裁。唐诗虽然辉煌得前无古人，却并非后无来者，过了动乱的五代时期后，宋词带着它与生俱来的娇艳和阴柔姗姗来迟，与唐诗共同形成中国文学史上的两大高峰。唐诗偏重言志，吟诵自然壮景，像一首首激昂震撼的交响曲；而宋词偏重抒情，发掘内心世界，像一支支袅袅婷婷的小夜曲。与唐诗相比，宋词更加贴心和动人，它的语言纤巧，它的情绪微妙，深得诗歌的意韵之美。宋词不仅继承了唐诗的韵律，也融入了骈文的华丽，甚至还兼容了散文的自由，因此它显得最为多姿多彩，绚丽开阔。
本书详细解析了影响宋词进程发展的一些重要词人，如潇洒不羁的柳永、豁达清雄的苏轼、情深赤诚的晏几道、凄切感伤的秦观、典丽文雅的周邦彦、纵横沉郁的辛弃疾、空灵冷傲的姜夔……我们要看的不只是他们的优秀词作，也不只是他们的生平经历，而是要读到更为深层的美感和韵味，要了解性格和人生际遇对一个人的影响。如果他们不是那样的性格，如果他们没有如此坎坷的人生经历，极有可能就不会拥有这样大的文学成就。在读这本书的时候，我们是在读词，更是在读人，这就是本书与同类型书最为不同的地方。
只有经历许多，才能了解许多，相信大家在这些词作中会找到属于自己的那份感动。沉醉在美好词句中的感觉是很美的，那一刻，灵魂是轻盈的、澄明的。人生，总是需要偶尔的沉醉，哪怕是在别人的故事里，这不是一时的放纵，而是人性的自我审视。或许我们还可以骄傲地说，我还能在天地之间化成一颗尘埃，听得见它的呼吸，看得见自己的真心。
