林清玄，台湾高雄人，是著名的散文家，他的笔名都很有诗意，比如秦情、林漓、林大悲。林清玄1953年出生，17岁开始发表作品，20岁出版了他的第一本书，他连续7次荣获台湾地区《中国时报》文学奖、散文优秀高秀奖和报道文学奖等奖项。30岁前得遍了台湾地区所有文学大奖：国家文艺奖、中山文艺奖、吴三连文艺奖、金鼎奖、时报文学奖、中华文学奖、中央时报文学奖、吴鲁芹散文奖、作协文学奖等，直到他不再参赛为止，被誉为得奖专业户。他连续十年被评为台湾地区十大畅销书作家。
在林清玄的作品中有这样一段活：“面对人生难以管理的生老病死，我们能以起承转合去寻找心灵的故乡。人总是有限制的，但有梦总是最美的。”林清玄很小的时候，就拥有很美的梦，他以自己的努力使梦变成了现实。
林清玄出生在并不富裕的农村家庭，懂事的他从小跟着父亲下地干活儿。有一次，干活儿累了，父亲让他休息一会儿，他的眼睛直直地望着天空，父亲看看天上什么也没有，便问他，你在想什么？他回答父亲说，种田很辛苦，希望长大以后不要再种田了，也不用天天去上班，就会有人把钱给他寄到家里。
他的父亲把这当成小孩子的幻想，笑笑说：“你别做梦了，不可能会有人把钱给你寄来的。”
等到他上了大学后，他又做了一次梦。他在书本上看到了埃及的金字塔，于是又对父亲说：“以后我一定要到埃及去看金字塔。”
父亲把上一次的话又说了一遍：“你别做梦了，你不可能去得了的。”
后来，林清玄成了作家，他每天在家中写作，然后把作品寄给报社或是出版社……报社或出版社就把稿费给他寄到家里，他又用稿费到埃及去旅游……对于一个小孩子、大学生来说，林清玄的理想可谓是心存高远，就连他的父亲都不相信那会实现，但是，他依靠不懈的努力，终于使他的梦想变为了现实。
5.难以分清的“高”与“低”
20世纪20年代，京剧艺术兴盛，当时老生行当以“余、言、高、马”四派影响最大，被称为“四大须生”。在这四大须生之中，竟然有一位出身贵胄，他就是言派的创始人言菊朋。
言菊朋，生于1890年，于1942年去世，蒙古族正蓝旗世家子弟。他的高祖松筠，是清朝嘉庆·道光年间的名臣，武英殿大学士，军机大臣，卒谥文清。他的曾祖父熙昌，当过工、刑两部侍郎。他的祖父也是做官的。他的父亲是清末举人。出生于这样的家庭，言菊朋从小受到良好的教育。他毕业于清末的陆军贵胄学堂，在清末的理藩院任职，也就是民国以后的蒙藏院。
言菊朋沉醉于剧艺术，经常出入北方戏场、茶园，常至“春阳友会”票房彩唱，并与梨园界广有交往。曾向著名票友红豆馆主和名琴师陈彦衡学习演唱，同时与钱金福、王长林学身段练武功，又得到杨小楼、王瑶卿大师的指导。言菊朋开始以票友身份演唱，专学谭鑫培，被誉为“谭派名票”。
言菊朋对谭派艺术的追求达到了痴迷的程度。有这样一个小故事。谭派大师谭鑫培演出的时候，多次看到一位公子带着随从来听戏，令他感到诧异的是，这位公子的随从，一边听戏，手上还在不停地记着什么。由于多次看到这位公子，谭鑫培不禁向人打听这位公子的来历，那些随从记的是什么。有人告诉他，那位公子名叫言菊朋，十分痴迷谭派。他每次听戏都要带着几个随从帮他记谱。几个随从各有分工，有人记第一句，有人记二句，这样就不会有遗漏。
而他本人则是专心地听戏，回去再按谱练习。
经名师指点和自己的刻苦努力，言菊朋的水平大大提高。1923年梅兰芳赴上海演出，邀请言菊朋同行，并参加演出。言菊朋不愿错过这难得的机会，便托人向蒙藏院请假，以名票身份同梅兰芳一起到上海演出。这次上海之行言菊朋收获很大，除了与梅兰芳合演《探母》《汾河湾》之外，还主演了谭派名剧《战太平》《骂曹》《卖马》《定军山》，由陈彦衡操琴，演出获得成功。然而，上海的演出成功，北京的工作却丢了。当时的社会轻视艺人，言菊朋竟然放下工作，跑去演戏，蒙藏院绝对不能接受，便以“请假唱戏，不成体统”的名义把言菊朋开除了。对于别人来说失去工作是很大的事，言菊朋却不以为然，他正好以此为机会下海，成了正式京剧演员。
成为正式京剧演员以后，言菊朋学习更加刻苦、勤奋，他日出而练，日落而息，加上频繁的舞台实践，技艺大进。当时有名的戏班争着聘请他加盟演出，他与王幼卿、尚小云、王长林等当时的名家都有过合作，使他的名气越来越大，并被誉为潭派老生。
言菊朋虽然是票友出身，但有较高的文化修养，并精通音律。
他除了学戏和演出以外，把所有的时间都用来研究京剧，对人物形象塑造和唱腔都有他自己的见解。
言菊朋在近40岁的时候，嗓音发生了变化，缺少了谭派特有的高亢清亮。这种情况发生在京剧演员的身上，无疑是一个重大打击，当时的观众已经习惯听他的极其神似的谭派。可是言菊朋没有因此停步。他根据自己嗓音的实际情况、对京剧艺术的研究，在谭派演唱艺术的基础上，进行了改革。在唱腔上，他吸收了京剧其他行当以及曲艺中京韵大鼓的特点，在人物形象塑造上，他追求“必须求其神似，而不能求其貌似”。于是，旋律丰富、抑扬顿挫、精巧细腻、跌宕婉约的“言派”诞生了。
独创门派难免遭人攻击。言菊朋的新式唱法展现在舞台上以后，也曾被一些人说成是不伦不类的“怪腔”。对这些攻击，言菊朋做出了这样的回答：“人家老以为言腔为‘‘陉腔’，可他们就不肯研究一下，它‘陉’在哪儿，也不肯研究一下我言某人为什么要创造这样一种。怪腔’。像我这样一个没嗓子的人，如果换了别人，早就不吃这一行了。可我偏要吃这一行，偏要唱戏，而且偏要唱好。”
这一段话，既是对言派艺术的说明，更是对人生追求的诠释。
在言菊朋生活的年代，京剧演员的地位非常低下，不要说是世家子弟，就是平民百姓不到万不得已也不愿意自己的孩子去学戏，而一旦学了戏再想从事其他工作几乎是不可能的。所以，那时候把从票友转成正式演员叫“下海”。以言菊朋的身份去下海，当时的人是很难理解的。可是，他不仅下海了、还唱红了，而且成了开创言派的一代宗师。假设当时言菊朋看重自己的工作，没有离开蒙藏院，这个世上就不会有迷人的言派艺术，而言菊朋三个字在艺术的长河中不会留下任何痕迹。
“言派艺术创始人”与“蒙藏院的工作人员”二者之间谁高谁低很难评说，但是，能够实现自己的理想，一定是最快乐的。
人生活在社会当中就免不了受到社会大环境和周围小环境的影响，许多人因此而不知何去何从。在一个小城市的一所重点中学里，一群高三学生正准备高考。填报志愿的时候，一个家在贫困地区的男同学毫不犹豫地填写了某技术学校电工专业，而其他本科、专科院校他都空着不填。同学们见了纷纷来劝他，“本科、专科为什么要空着，填上了即使分数不够，技校也会录取你的。”“你成绩也挺好的，为什么要上技校？现在的社会，没有一个本科的毕业证走到哪儿都会被人小瞧的。”“念了三年的高中再去上技校，太冤了。”……原本有两三个和这个男同学一样想法的同学听了这些议论以后，改变了想法，他们重新读了招生简章，在本科、专科的格子里分别填上了各自选好的学校、专业，而这个男同学没有改变，他听着同学们的议论直到高考结束。
领录取通知书的那天同学们又聚在学校，气氛非常热烈，大家互助祝贺，那个男同学拿着技校的录取通知书在一边看着大家，没有人来祝贺他。
两年以后那个男同学毕业了，到当地的一家建筑公司当电工。
经过了几年的实际工作，他的技术职称提高了，工作职务也提高了，每个月的收入近4000元。而班上的其他同学虽然有比他高的学历，但大部分人对现有的工作并不满意，月收入只在2500元左右。
同学聚会的时候大家都比较羡慕他现在的工作，又提起了当初填写志愿的事，他回答说：“我家里条件比较差，技校读两年就毕业了，而且相对好找工作。这样，我可以多给家里寄些钱。当个好工人对我来说已经很高兴了。”接着他又对大家说：
“你们不要觉得现在比我挣钱少，以后你们都会比我挣的多。毕竟你们是大学毕业，上升的空间要比我大得多。以后如果有机会，我也想再去读大学的。”
在这个质朴的男同学的心里非常清楚大学与技校的高低，但是相对于他的家庭情况来讲，他的选择是正确的。上高中时，他的理想是帮助家里减轻经济负担，他的理想实现了，他是快乐的。
很多人在选择工作的时候非常挑剔，稍不满意就跳槽，经常挂在嘴边上的话是：“我怎么能做这么低级的工作呢？”事实上，高低的关系是变化的，决定高低的真正因素不是最初的选择，而是你的上升幅度。每个月的收入近4000元。而班上的其他同学虽然有比他高的学历，但大部分人对现有的工作并不满意，月收入只在2500元左右。
同学聚会的时候大家都比较羡慕他现在的工作，又提起了当初填写志愿的事，他回答说：“我家里条件比较差，技校读两年就毕业了，而且相对好找工作。这样，我可以多给家里寄些钱。当个好工人对我来说已经很高兴了。”接着他又对大家说：“你们不要觉得现在比我挣钱少，以后你们都会比我挣的多。毕竟你们是大学毕业，上升的空间要比我大得多。以后如果有机会，我也想再去读大学的。”
在这个质朴的男同学的心里非常清楚大学与技校的高低，但是相对于他的家庭情况来讲，他的选择是正确的。上高中时，他的理想是帮助家里减轻经济负担，他的理想实现了，他是快乐的。
很多人在选择工作的时候非常挑剔，稍不满意就跳槽，经常挂在嘴边上的话是：“我怎么能做这么低级的工作呢？”事实上，高低的关系是变化的，决定高低的真正因素不是最初的选择，而是你的上升幅度。
