何云伟：我对他的关注是在1999年。那阵在西单商场有北京曲艺团的演出，一周演一场，我老上他那儿听。其中有一场，正赶上郭老师跟王月波、陶阳仨人一块演出。郭老师当时演的是一段《杂学唱》，他学唱得非常好，尤其他那阵儿二十来岁，还挺年轻，能够唱京剧、评剧，包括很多梆子，我觉得非常吸引我。我说这年轻演员，会的真多，这是给我第一个印象，而且当时剧场效果非常好，所以我特别关注。我仔细地看了看节目单，记住了他叫郭德纲。后来在《北京晚报》上看到，众友相声队在中和戏院组织天津老艺人进京演出。我就到那儿去听，没想到还有他，郭德纲。那阵儿也是跟王月波，头一场，我听的是他们的《报菜名》，印象又变了，这不单能唱，而且嘴皮子也非常好，灌口，报菜名，然后接着几个礼拜我都去。给我印象最深就是他，像《报菜名》《大上寿》《卖布头》《卖武器》《五锥子》，反正各式各样的不同类型的传统活儿吧，他都能演，我觉得这人太厉害了。临完了又让我惊奇了，他不说相声，排了一个《升官图》，反串剧，是根据《连升三级》单口相声改编的。他在剧里粉墨登场，把京剧、评剧、黄梅戏，各式各样的地方戏，都融入到这个剧里来，我眼前又一亮，这个人非常了不起。一直到2002年才真正有这个机会，王月波引荐我跟他学习。
主持人：一开始的印象都说了，很佩服。
何云伟：对。
主持人：会的活儿挺多，现在回头看郭德纲，你说他是一个什么样的人？
何云伟：我特别感谢他，要是没有他，我也从事不了我特别喜欢的这门艺术，那阵我是既想干这个，又不想干那个，非常矛盾。跟他接触了很长时间，我才下定决心，就踏踏实实地说相声。他的那种精神感染了我，那么执着。而且他对待一些老艺人，尤其是相声演员，哪怕一些个不知名的老艺人，他都非常客气，向人家问艺，虚心求教。比如哪儿哪儿有一个老先生，在票房里头经常活动，还不是专业的演员，会唱几句莲花落，走走走，背着书包，下午花市，拿着录音机去找那个老先生录音，他经常做这些工作。
主持人：我们现在最关心的一点是德云社是一种什么样的管理模式，是像咱们那个国有的，有团长、艺术总监，下来还有队长、演员，是按照那个三级、二级、一级演员，到表演艺术家，还是像赵本山那种家长式的一种模式呢？
何云伟：基本属于开放式，当然也因人而异。当年没有什么组织机构，就这么几个人，一步一步扩大起来的。我们谁有事去忙自己的事，有演出不耽误，来了一块儿演，演完了就各忙各的。发展壮大到今天了，这个仍然没改，这是让我们很欣慰的。后来有一些新加入到这个组织里边的学员，就要有一定的集中式的管理，你不能进来就放羊，那得找专门的老师来教，得在自己的这个平台上去锻炼，慢慢地培养。这也是一步一步丰富，一步一步摸索着来。当然，我们不是专业院团，没有那么严格的组织机构和丰富的管理经验，又都有师承关系，这就使德云社有点儿家族式企业的色彩。
何云伟和李菁凭借《我要幸福》获得了“2005北京相声小品邀请赛”专业组一等奖，名气大增，成了德云社演出中的“倒二”(压轴)。“大轴”之前上台的“倒二”是最考验实力的，这与一些企业看重员工的头衔、文凭、资历不一样，相声是靠实力说话，谁掌握的段子多，表演得精彩，谁就能挑大梁。
李菁：2002年，我在拍一个短剧，碰上德纲了，他就说咱们弄一个相声大会，来不来啊，我说来啊，然后我就去了，前边弄了3天挺好，演完3天之后，就我们仨人了，因为卖的那票不够挑费。后来范振玉范先生自己掏钱往里头搭，搭了好几场，还是不行，完了就剩我们俩人了。
何云伟：比较坚定。
主持人：何云伟进去的时候，已经叫德云社了，是吧？
何云伟：还不是德云社，叫北京相声大会，就是他说的那一时期。
主持人：那样的话，其实生活是很困难的。
何云伟：是，这是2002年。2003年由于“非典”停了小半年，后来又打算干演出，又找不着合适的剧场。人家的剧场都不要我们，就找一个偏僻的地方，在潘家园鱼市里边，有那么一个棚子，那都不能称之为剧场了，上面铁皮包的，一下雨哗啦啦老响，冬不暖，夏不凉。在那儿干了四个月。2004年年底搬到天桥。
主持人：经营状况是一步一步好转了吗？
何云伟：2003年停演，2004年的时候就没钱了。我们的经营状态是一个循环式的，从恶劣到好转，再到恶劣到停演，周而复始。为什么呢？您找一个剧场，经理说了，可以来，咱们这个三七分账，演员拿七，剧场拿三。然后慢慢演，聚集点人气，观众越来越多，能上百十来人了，这经理跟你说了，咱们三七不行，得四六了。等能上二百来人了，不行，咱们得五五分了，然后倒四六。一旦到了演员接受不了的那程度，就达不成协议了。
主持人：走？
李菁：就得走，周而复始。像广德楼能坐一百多人吧，最后礼拜六满了，演员非常高兴，紧跟着就是剧场经理来找你。
何云伟：他瞧见利了。
主持人：2002年的时候，刘老师你们团年轻的相声演员一个月工资能拿多少钱？
刘洪沂：最少的也得一千多块，一般的两千多块钱。
主持人：一个月如果说有演出的话，还有补助吗？
刘洪沂：演出有。那会儿演一场起码拿到50块钱吧。职称再高一点了，那就更高。所以我说，德云社那一段很艰苦。我上那儿去过，他们有时候给一个观众演。我去的那次，底下有7个观众，可是这7个观众，还有俩是后台的演员。但是德纲他们一直坚持这么做。德云社能走到今天，无外乎天时地利人和。因为当时剧场演出的一家都没有，他没有竞争，别人谁也不可能那么去做，这是天时。地利，最后他是到了天桥，有了一块地，那是相当不简单的，能杀进去。再一个人和，当时只有一个北京东城俱乐部，像他们这类年轻人，那会儿都指着我们这些演员去，做半公益性的，就为他们年轻人搭一个平台。天时地利人和，都占了。
主持人：在北京我认为不缺听相声的观众，为什么经营情况那么差，后来有没有想过？
何云伟：演员都没有号召力，人家拿着这个节目单，给我们打听，有马季老师说相声吗？有姜昆老师说相声吗？我们没有。都是这些演员，知名度不高，观众就走了。进来的就是喜欢听相声的，那么他看着还行呢，他就口口相传的，慢慢地一两百人还是能聚来的。
主持人：德云社真正活起来是什么时间，什么契机，突然在京城就都知道了？
何云伟：2005年。我们参加北京台的相声大赛，我们俩演的是《我要幸福》，结果得了一个专业组的一等奖，这又是一个契机，然后郭老师展演的那个节目呢，又特别火，所以那个时候就是报道铺天盖地而来的时候。
主持人：德云社火了之后，北京像类似德云社这样的民间相声的社团，还有吗？
何云伟：现在多了，现在据说有25家。
主持人：经营情况怎么样？比你们好吗？
何云伟：都不赖，都挺好的。
主持人：那么德云社发展到现在，有没有形成自己从创作到表演的一种风格？
何云伟：当然会有，因为你想现在这个中间力量，都是师兄弟，都跟一个师傅学的，所以风格上雷同。整台节目就形成了自己的一定风格。当然这有好的地方，也有不好的地方。不好的地方就是观众想看一台很丰富的节目，结果他发现今天演了一段对春联，是这么演的，明天来又是一段对春联，还是这么演的。
2010年11月5日，星夜相声会馆正式营业。经营这么高档豪华的剧场，每天卖出580张价格不菲的票，决非易事，何李二人任重道远。对何云伟而言，目前重要的是继承，将原有相声进行改编。他有那份自信，相信喜欢相声的观众会一如既往地喜欢下去。
主持人：大家都知道，何云伟跟李菁是搭档。那么，在李菁眼中，何云伟是一种什么样的形象，台上台下，有反差吗？
李菁：是一个高大的形象。
何云伟（笑）：亏着心呢，我能高大吗？
李菁：我对他最深的印象，就是用功。同龄的孩子里边找不出来像他这么用功的人。我跟他天天在一块儿，尤其到外地去演出，一分房间就是我们俩一块儿。在任何空间他都是反过来调过去练功，他得有12分的把握，才放到舞台上去演。他早上起来，一会儿在那立柜上压压腿啊，拿一茶壶，沏点水啊，把茶叶沏上，跟那儿吊嗓子。
主持人：何云伟的绰号叫相声界的周星驰。我觉得周星驰是这么一个人，在电影当中表演很搞笑，但在生活中不太爱说话。我不知道何云伟在台上台下是不是同等性格？
李菁：反差太大了，基本上就是俩人。生活里边他不爱表达，很少说话。
主持人：就这点而言，跟周星驰还比较像。
何云伟：这个跟性格有关系，本身就是内向。
主持人：那么在生活当中，什么事能让你兴奋呢？
何云伟：唱戏。
主持人：你们说的很多段子，有传统段子，有别人的段子，有没有说自己创作的新段子？
何云伟：我们现在以改编为主，老瓶装新酒为主。因为我们这个年纪的相声演员，还得把主要精力放在继承上。相声演员的成熟期，应该在40岁往上、65岁往下，这一阶段是最黄金的时间，因为他的阅历，他学的东西，包括自己对相声的理解，都已经很成熟了。像我们不到30岁，还处于学习阶段，在继承的基础上进行创作。因为你要学会的话，创作起来就会有很多便利。一个组织包袱的方法，我就把它稍微变化变化，这样都不用试验，台下观众准笑。
主持人：可能是电视惹出的祸，现在很多相声演员，春晚也好，各种大型晚会也好，都演小品去了，对吧？你也经常演吗？
何云伟：我没怎么演过小品。
主持人：郭德纲那些舞台剧不就是大小品吗？
何云伟：那是舞台剧。您说真正排一个独立的小品剧，就必须完善那么一个小品。
主持人：是自己不愿意演呢？还是没有一个合适的本子呢？
何云伟：没太想过这个问题，演个相声小品还行。
主持人：我们都知道北京的演艺市场，现在除了刚才说的25家，前年赵本山的刘老根大舞台也扎根北京了，这会不会分流德云社的观众，形成一定的影响？
何云伟：这个倒没有太大的影响，因为各有各的观众，观众群不一样，有的喜欢二人转，有的喜欢相声。喜欢相声的会一如既往地喜欢下去。
《三笑之才子佳人》这部由郭德纲自导自演的喜剧电影自从在全国影院上映以来，一直是人们热议的话题。其中华家公子化武就由何云伟饰演。这个神经兮兮的“活宝”在电影中丑态百出，笑料不断，为电影添彩不少。
何云伟是台上的笑星，但在接受采访时，却一反常态地安静。当被问及何时开始喜欢相声，他略微停顿后蛮有兴致地说，小时候家里有一盘《侯宝林相声选》磁带，他便反反复复听其中的段子。随后，电台中《每日相声》节目更是每天必听的功课。渐渐地，对相声就有了割舍不下的情感。职高期间，学习物业管理的他在暑假里放下所有功课跑到剧场听相声。看到他对相声如此痴迷，父母也只好顺其自然。因为在台下听相声的次数太多，在台上说相声的李菁对他印象深刻。恰逢班底缺人手，李菁便邀请他参加，自此，他便与相声结下了不解之缘。在初说相声的那段日子，他每个月只有50元的收入，经济拮据，不得不靠父母的支持，但台下观众的掌声和欢笑，让何云伟对相声的感情欲罢不能。
2002年，号称“小花匠”的他加入到德云社，拜郭德纲为师。个头不高，长得“像个金丝猴”，平日里京剧、小曲不离口的何云伟自从入社，就被郭德纲看好。因属“云”字辈，所以艺名为何云伟。
相声圈内都是靠实力说话，谁掌握的段子多，表演得精彩，谁就能挑大梁。台上的何云伟俏皮、活泼，他经典的招牌动作——灿烂爆笑，更是为他赢得了相声界里“周星驰”的绰号。虽有很多粉丝，在相声界里也有自己的口碑，但他坦言，在每场演出前一天晚上还是依旧睡不着觉，反复吊嗓、串口更是改不掉的习惯。“我希望我说的段子能够出新、出彩，我还需要不断学习”。
2005年，李菁与何云伟二人搭档的相声作品《我要幸福》，获得了“2005北京相声小品邀请赛”专业组一等奖，两人的名气也随之大增。
现在，何李俩人的对口相声已经达到了100多段，并以传统相声居多。
编导 周玮
